Меню
  Список тем
  Поиск
Полезная информация
  Словари и энциклопедии
  Классическая литература
Заказ книг и дисков по обучению
  Учебная литература
  Компакт-диски
  Технические и естественные науки
  Общественные и гуманитарные науки
  Медицина
  Иностранные языки
  Искусство. Культура
  Религия. Оккультизм. Эзотерика
  Для дома
  Для детей
Реклама



Знакомства
Разное
  Отправить сообщение администрации сайта
Другие наши сайты

TrendStat

Rambler's Top100

   

Тема Родины в лирике Есенина, Блока, Рубцова

Сайты по авторам: Есенин С.А., Блок А.А.

Родина - отечество , отчизна , страна , в которой человек родился.

Тема Родины была излюбленной темой писателей в разную эпоху и каждый из них видел в этой теме , что - то свое родное и близкое. Но, чтобы поближе узнать о том , как тема родины была отражена в их произведениях рассмотрим ее на примере поэзии таких известных поэтов , как Есенин , Блок и Рубцов. Как Пушкин , Лермонтов, Некрасов были властителями дум молодежи девятнадцатого века ,так в поэзии Блока , Рубцова , Есенина влияла на формирование поколения нового , двадцатого столетия.

Поэзия Есенина - источник глубоких раздумий над многими социально-философским проблемам : история и революция , деревня и город , жизнь и смерть , государство и народ ,народ и отдельная личность.

«Радуница» (1916 ) и «Голубень» ( 1918 ) . Этими книгами Есенин открыл читателю очарование и волшебство среднерусской природы , сокровенный мир лирического героя , у которого место любимой заняла Родина. В русской поэзии , столь богатой шедеврами пейзажной лирики (Пушкин , Баратынский , Кольцов , Тютчев , Некрасов , Бунин , Блок ) , появился новый певец , звонкий и чистый голос которого далеко разнесся над печалью полей.

О Русь - малиновое поле

И синь , упавшая в реку ,-

Люблю до радости и боли

Твою озерную тоску.

; у А. Блока в пейзажной поэзии несравненно больше движения.

Неутомимый интеллектуальный и нравственный поиск исторических и социальных мотивов обогащает поэзию Есенина. Поэта живо интересуют событии далекого прошлого , связанные со свободолюбивыми порывами , народными движениями. Так появляется баллада о соратнике Степанеа Разина Усе ( «Ус» ,1914 ) , поэма о новгородской вольнице ( «Марфа-Посадница» ,1913 - 1914 ) .

« Устал я жить в родном краю...» , « В том краю где желтая крапива...» и др. ) . Однако в ту пору мотивы стихийного бунтарства нередко ассоциировались с воспеванием «ушкуйничества» , бродячей вольности , странничества. Осознанное чувство подлинной свободы появляется у поэта со свершение Октябрьской революции. По словам поэта П. Орешина , С. Есенин принял Октябрь «с неописуемым восторгом». «Был всецело на стороне Октября»,- писал и Есенин.

« Небесный барабанщик» , «Инония» , «Преображение» и др. Он прославляет «вселенское братство людей» , новую веру новую правду , которую несет на своих знаменах пролетарская революция :

Месяц -язык ,

Мать моя - родина,

Я- большевик.

Поэт выступает в роли ниспровергателя старой церкви , объявляет себя новым пророком. Но вместе с тем (таковы были реальные противоречия тогдашней действительности ) взгляды и чаяния обширной крестьянской массы воплощались Есениным в религиозной оболочке «Сельского часослова» , поэм «Иорданская голубица» , «Октоих» . Однако церковнославянская лексика , библейский словарь , религиозные образы именно лишь «оболочка» чисто земных помыслов.

усиливается драматизм при воссоздании характеров выдающихся деятелей прошлого. Такова , например , стихотворная драма «Пугачев» (1921), в центре которой трагическая судьба предводителя крестьянско- казачьего восстания. Потрясает глубина проникновения поэта в чисто человеческие переживания Пугачева , сложнейший сплав чувств этой сильной , порывистой и противоречивой личности.

После революции Есенин обращается все чаще к темам большого социально - философского звучания. Только неподдельной болью поэта при виде крутой ломки старого крестьянского уклада нельзя объяснить особый интерес его к проблемам «деревня и революция» , «деревня и город» . Индивидуальным поэтическим отсветом озарена эта проблематика в поэме «Сорокоуст» (1920( ( «сорокоуст» - сорокадневная молитва по умершим ).

Противоречивое развитие цивилизации отображено поэтом в образах паровоза и жеребенка. Тщетно бежит за чугунным поездом красногривый жеребенок :

Не ужель он не знает , что живых коней

Победила стальная конница ?

«Мир таинственный , мир мой древний...»

Мир таинственный , мир мой древний ,

Ты , как ветер , затих и присел.

Вот сдавил за шею деревню

Каменные руки шоссе.

Исповедальный характер поэзии Есенина , открытость его легкоранимой души обусловили особую доверительность интонации в поэме «Черный человек» (1923 - 1925) , где автор ведет предельно искренний , мучительно трудный диалог со своим двойником. Нравственная борьба совести , борение темных и светлых начал , добра и зла , высокого и низкого - вот что движет сюжет. Не лирическая , повествовательная интонация , сурово - содержания , внешне спокойная , но внутренне напряженная , передает накал драматической схватки. Борьба и движение , преодоление темных наслоений души , того мира и того мифа , который олицетворяет Черный человек , - основа и нерв поэмы.

Несмотря на решительный жест в финале , когда разъяренный поэт оружие слова меняет на рапирный выпад тростью , летящий «прямо к морде его , в переносицу» , конфликт нельзя считать исчерпанным. Поэма эта , как и многие произведения с участием двойника , отличается «открытой» композицией : трость разбивает всего лишь зеркало.

На протяжении нескольких веков в России , стране по преимуществу крестьянской , проблема «власти земли» в все социально _ философском , этическом плане волновала не одно поколение писателей. Особенно остро она встала после отмены крепостного права , породила два направления в русской литературе. Одно - сформировавшееся под влиянием идей и взглядов Л. Н. Толстого , «толстовское» , с его духовной драмой , обусловленной углубленными нравственно - психологическими исканиями ; другое - под влияниями творчества Г. Успенского - социально - публицистическое.

На новом историческом рубеже , когда лицом к власти Русь уходящая и Русь Советская , С. Есенин в своих поисках истины был ближе к толстовской традиции. Отсюда стремление поэта постичь новый облик страны в сопоставлении с иной социальной культурой - капиталистическим Западом и Америкой , углубление психологического анализа при раскрытии сложных и противоречивых человеческих натур.

Трудные проблемы встали перед поэтом - гражданином : как развиваться современной цивилизации ; какова судьба России ; что в будущем ждет его Родину ? Есенину не приходилось решать вопрос о поисках своего места в новой России , но формирование нового мироощущение происходило непросто , порой драматически. Есенин всецело на стороне новой жизни - Руси Советской , однако это не значило , что ему не жаль чего - то дорогого и близкого в уходящей Руси. До конца дней своих считал он себя поэтом «золотой бревенчатой избы» .

В отличие от Маяковского Есенин не был склонен к категорическим выводам Сомнения и колебания не оставили его , пока громада наблюдений не переплавлялась в ясное знание , а личный опыт не поверялся мнением народным. На этом пути к решению проблемы соотношения гуманизма и исторического прогресса , смысла истории большое значение имела длительная , почти двухлетняя поездка по Западной Европе и Америке.

«Железный Миргород» (1923) , страницах которого Есенин рассказал о технических достижениях американцев. Однако встреча с «железным Миргородом» , где по словам позта , «в страшной моде Господин доллар» , приводит Есенина к важному итоговому заключению : «Только за границей я понял совершенно ясно , как велика заслуга русской революции , спасшей мир от безнадежного мещанства».

Именно за рубежом возникает у Есенина замысел «Черного человека» . По словам жены поэта С. Толстой _ Есенин , после посещения нью - йоркской биржи у Есенина сложилось такое впечатление : «Это люди , - это пауки в банке , это какие - то черные человеки» .

«влюбился в коммунистического строительство» , ибо коммунизм - это «знамя вольности и светлого труда» ( «письмо к женщине» , 1924 ) . В «Балладе о двадцати шести « ( 1924 ) Есенин развивает это образ , отмечает то , чем особенно ему общественная система:

Коммунизм -

Знамя всех свобод.

«коммуной вздыбленной Руси» .

«письмо к женщине» , «Несказанное , синее , нежное..» ,»Неуютная жидкая лунность...» и др.) . Новое , выстраданное мировосприятие с собой силой раскрытия в стихотворении «Неуютная жидкая лунность...» :

Мне теперь по душе иное... Я не знаю , что со мною...

 

Через каменное и стальное Но и все же хочу я стальною

Полевая Россия ! Довольно И , внимая моторному лаю 

Волочиться сохой по полям ! В сонме вьюг, в сонме бурь и гроз

Нищету твою видеть больно Ни за что я теперь не жалею 

«Русь уходящая» , «Русь Советская» , поэмы «Песнь о великом походе» , «Анна Снегина» , «Черный человек» , незаконченная драма «Страна негодяев» , «Персидские мотивы» -такова далеко неполный перечень созданного им за это время.

«Анна Снегина» (1925) -лиро - эпическое произведение , поэма итогов. Есенин витает ее лучшей в своем творчестве. Сюжетно - композиционную основу поэмы образуют две линии. Одна - лирико - романтическая , связанная с историей любви поэта к «девушке в белой накидке» , - завершается драматические : после революции Анна Снегина , дочь помещика , оказывается на чужбине , где ждет ее горький хлеб изгнания.

завершение. Социальное расслоение русского села , сцены борьбы между жителями богатой деревни Радово и нищими , обделенным землей и судьбой криушанами , тонко детализированные образы возницы , мельника , трусливого и никчемного мужичка Лабути - все это постепенно перерастает в картину взбулгаченной революции крестьянской России. Интересен образ непокорного мужичка Прона Оглобина. Сосланный в Сибирь за убийство сельского старосты , Оглобин после революции становится крестьянским вожаком , он мечтает устроить на деревне коммуну.

«Ленинн2 - отрывок из поэмы «Гуляй - поле» , 1942 -1925 ; стихотворение «Капитан земли» , 1925 ) . Воссоздавая облик вождя революции , поэт подчеркивает простоту и глубокую человечность («Застенчивый , простой и милый»), волю и решительность гения , сумевшего «потрясть шар земной» . В «Анне Снегиной» ленинской образ возникает в сцене беседы поэта с крестьянами и поворачивается новой гранью :

« Скажи ,

Кто такое Ленин ?»

«Он - вы».

Эпос и лирика в поэме «Анна Снегина» органично слиты. И все - таки имя героини вынесено в заглавие поэмы потому , что лирическая тема особенно близка поэту , складу его дарования. способу видения окружающего мира. Кольцевое обрамление тоже определяется лирической темой. Воспоминание о сильном юношеском увлечении в начале поэмы окрашено горечью : девушка ответила отказом. В финале те же строфы повторяются , но звучат уже совсем иначе :

Далекие милые были!.

Тот образ во мне не угас.

Но , значит ,

Любили и нас.

«девушки в белой накидке» естествен переход к светлому миру сбывшихся надежд не только в личном , но и в большом социальном плане , а остается пронизанное теплотой весеннего сада ощущение светоносности земного бытия :

Я думаю :

Как прекрасна

Земля

Эти же настроения с поразительным художественным совершенством воплощены в цикле из пятнадцати стихотворений Персидские мотивы» (1924 - 1925 ) - жемчужине есенинской лирик.

«Западно -Восточный диван» Гете , восточные стихи Пушкина , « Крымские сонеты» Мицкевича - основные вехи на этом пути. Искания европейской философской мысли облекались в форму , навеянную поэтические шедеврами Хафиза , Фирдоуси , Саади , Хайяма.

Обращаясь к традиционным мотивам роскошной природы Востока , чувственных наслаждений , радостей жизни , Есенин осмысляет их по - новому : он создает идеальное царство прекрасного , поэтический эдем , в котором молитву красоте , вечной женственности.

Свет вечерний шафранного края.

Спой мне песню , мой дорогая ,

Тихо розы бегут по полям.

Означает ли это погружение «в цветочные чащи» , в мир , «нет ни тревог , ни потерь», бегство от действительности , трудной и сложной жизни , которой жила страна ? Может быть , изящно - мелодические строки о нежности , розах , «лебяжьих руках» , глазах , «полыхающих голубым огнем» , слишком контрастировали со всех духом драматичней шей , мятежной лирике поэта ? Но голос поэта был полон тревоги «тогда , когда был край... болен» . В период создания « Персидских мотивов» иные настроения наполняют лирику Есенина , о чем он и поведал в стихотворении «Несказанное , синее, нежное...» :

Несказанное , синее нежное...

Тих мой край после бурь, после гроз ,

И душа моя - поле безбрежное -

Дышит запахом меда и роз.

«Причащение» к Востоку даровало поэту то , чего так ждала его измученная душа , вылеченная «синими цветами Тегерана» , - обретение чувства гармонии ( «Улеглась моя былая рана» ) . Знаменательно , что именно врачующая символика синего цвета , ранее ассоциировавшегося с самым дорогим , что связывало поэта с Россией , дарована экзотическим растениям Востока.

Глубокое проникновение поэта в самый дух персидской поэзии обусловлено ее только высокой поэтической культурой , но и отзывчивость музы Есенина , ее чуткостью к общечеловеческим проблемам. Широко известны тесные творческие контакты Есенина с поэтами Грузии и Азербайджана. Он посещает Среднюю Азию , Украину. Вот почему так органично вплетаются в ладово - мелодическую основу персидского цикла инонациональные начала. Музыкальность и напевность как родовые черты есенинской лирики обретают новые качества. Мелодический рисунок становиться как бы сродни бесконечной вполне восточного орнамента , изысканности коврового узора , трепетной воздушности.

В картинах родных мест , созданных Есениным в последние годы жизни , почти полностью главенствует печальный зимний пейзаж. В своем творчестве поэт как бы пребывает в двух временах. В Персии его мечты - весна. а быть может , и лето , а на родине - снежная пустыня , грустное мелколесье , мерзлые осины и застывшие березки. Какие только надрывные аккорды не извлекает поэт из этого белого безмолвия. В который раз обращается он к отчему дому , к любимому клену к синего окна :

Клен ты мой опавший , клен заледенелый ,

Что стоишь нагнувшись над метелью белой ?

И как пьяный сторож , выйдя на дорогу ,

Сам себе казался я таким же кленом ,

Только не опавшим , а вовсю зеленым.

Свое состояние , свои чувства лирический герой нередко отождествляет с каким - либо видением холодного зимнего пейзажа. Картины зимней стужи и безлюдья как нельзя более подходят для обрамления его мыслей о сердце охладевшем , неспособном больше любить. Стихотворения «Какая ночь!..» , « Не гляди на меня с упреком...» , «Может , поздно , может , слишком рано...» , «Кто я ? Что я ? Только лишь мечтатель...» , « Клен ты мой опавший...» , « Ты меня не любишь , не жалеешь...» и ряд других этого же времени могли бы составить единый цикл. Их объединяет не только тема разочарования в любви. Они связаны также единой тональностью , достигаемой метрической замедленностью схожестью лексики и звукозаписи. Существенно также проследить изменения , происходящие в выборе поэтом красок.

По совершенству формы , неожиданной красоте сравнений , музыкальности , безупречности вкуса лирические стихи Есенина , посвященные родине , отчему дому , рассказывающие о душевной печали , нисколько не уступают «Персидским мотивам» . Отличаются же они прежде всего красками , колоритом , звучания слова. В стихах , которые мы условно назовем стихами о России , происходит некое высветление красок. Любимые цвета поэта : синий , голубой , сиреневый , реже желтый , от « медного» и до «лунного» .

мечты. Одно из стихотворений этого периода начинается так : «Несказанное , синее , нежное...» . В другом есть такие стоки : « В синий вечер над прудом прослезиться конопляник...» , « Синий май. Заревая теплынь» , « Мир тебе , голубая прохлада» , « Свежий месяц. Сине и сонь» , « Широко синеет тихая речка» , « Предрассветное. Синее. Раннее» - вот лишь некоторые примеры использования синих тонов в есенинских образах , сравнениях , словосочетаниях. Цвет этот для поэта - один из компонентов в создании успокоительного , умиротворяющего отношения к бремени страстей человеческих.

Певец равенства и братства людей , Есенин - поэт большой патриотической темы. Русь , Родина , отчий край - неизменные мотивы его лирики. Это неизбывное сыновнее чувство пронизывает и цикл персидских стихотворений :

Как бы ни бал красив Шираз ,

Лирика Есенина носила по преимуществу исповедальный , интимный характер. Однако ошибочно было бы на этом основании говорит об узости диапазона творчества поэта или камерном содержании есенинской поэзии. Лирика Есенина социально - насыщена , ибо и самые интимные его стихотворения освещены светом высокого гуманистического идеала.

Теперь перейдем к Блоку и рассмотрим , как он смотрел на тему родины в свою эпоху.

«Русь моя , жизнь моя...»

« роковой» страны , затаившей в недрах своих великое мятежное начало. Под роковой внешней покорности , под покровом «красоты заплаканной и древней» таится очистительный огонь , готовый вот - вот вырваться наружу. Очень показательно , что этот образ России начинается складываться в творчестве Блока ( не только в стихах , но и в статьях и в пьесе «Песня Судьбы» ) именно в годы реакции , когда силы революции были подавлены и в стране воцарилось видимое «спокойствие» .

Причем , и это очень важно , тема России возникает в лирике Блока в те же годы , что и тема страшного мира , и как прямая антитеза ей. В таких стихотворениях , как «Русь» , «Россия» , «Осенний день» , «Русь моя , жизнь моя , вместе ль нам маяться ? ...» и других , исполненных сыновней любви к родному краю , возникает образ страны , живущей своей особой , насыщенной и неспокойной жизнью , со своей тайной судьбой.

Ты и во сне необычайна.

Твоей одежды не коснусь ,

Где разноликие народы

Из края в край , из дола в дол

Ведут ночные хороводы

Под заревом горящих сел...

Это - из стихотворения «Русь» . А вот из другого стихотворения :

Вольным играешься духом моим ?

Опора на традицию Некрасова здесь очевидна. Но очевидно и то , что Блок не ограничивается использованием традиции , он идет дальше , он оформляет образ России , уже готовый всколыхнуться мятежом и пожаром.

«Двенадцать» в один ряд не только со «Снежной маской» , но и с другим любовным циклом - «Кармен» . « В январе 1918 года , - сказал он , - я в последний раз отдался стихии не менее слепо , чем в январе 1907 или в марте 1914 года. Оттого я и не отрекаюсь от написанного тогда , что оно было писано в согласии со стихией...»

Он понимает , что уходит в прошлое большой исторический период , что на его глазах рушатся вековые устои жизни. Он ощущает себя свидетелем и современником большой исторической драмы.

«стихии» и «культуры» , «народа» и «интеллигенции» . Во всем Блок видит признаки надвигающейся катастрофы. Истоки ее уходят в 19 век.

Проблема народа и интеллигенции явилась для Блока проблемой , которая , может быть , с наибольшей наглядностью выявила черты его личности , то есть отчетливо обрисовала образ человека во всей сложности его духовного облика и его резкой и властной оригинальности.

Блок создает обобщенный образ неблагополучия ; он не исследует и не анализирует , его подход к проблеме - романтический и лирический. Он ищет образы «всеобъемлющие» , грандиозные , которые были бы под стать тому неблагополучию , во власти которого находиться страна. Она разделена , по его мнению , на два стана, столкновение между ними неизбежно , и вот эта - то неизбежность страшит Блока. Он видит в народе стихийную разрушительную силу , действия которой , однако , по конечным и отдаленным результатам несут огромный положительный заряд. Он по - своему переосмысляет Гоголя , и Некрасова. Из Гоголя Блок заимствует образ тройки как олицетворение народной , скрытой до времени силы , стихийно устремившейся вперед - «прямо на нас» , то есть несущей гибель интеллигенции. Из Некрасова Блок заимствует образ Коробейщика как воплощение народного знания о том , куда именно следует вести страну. В пьесе «Песня судьбы» , которая создавалась в те же годы , именно Коробейник «выводит» заблудившегося в снежной степи героя на верный путь. В годы реакции в России вообще обостряется внимание к Некрасову , причем как в среде «интеллигенции», так и в «народной» среде. После тяжелой и трагической русско - японской войны и поражения революции поэзия Некрасова возрождается как выражение народного самосознания ; таким Некрасов воспринимает и в «низах» общества , и в произведениях литературы.

Но Блок подчеркивает и другое - стремительность самого процесса всеобщего обновления , в которое вступает ныне мир , неудержимость полета в будущее , который , однако , не является спокойным и бескровным. Все эти качества были для Блока показателем характера русской истории вообще. Он сказал об этом в гениальном стихотворном цикле «На поле Куликовом» (1908) , в котором положение России , разделенной на два враждебных стана , уподобляется Руси эпохи Дмитрия Донского , вышедшей на Куликовом поле , чтобы в схватке с золотоордынским ханом Мамаем отстоять свою национальную независимость.

Нам ясен долгий путь !

Наш путь - стрелой татарской древней воли

Пронзил нам грудь.

Сквозь кровь и пыль. . .

И мне ковыль. . .

И нет конца ! Мелькают версты , кручи. . .

Останови !

Идут , идут испуганные тучи ,

Закат в крови !

Закат в крови ! Из сердца кровь струиться !

Покоя нет ! Степная кобылица

Несется вскачь !

« На поле Куликовом» - лучшее , что дала России поэзия рубежа двух веков. Русь , явленная в стихах цикла , и манит Блока своей исторической стремительностью , и страшит катастрофами.

Я вижу над Русью далече

Широкий и тихий пожар.

И он ощутил себя во власти России, частицей ее , ее сыном , ее мужем , слился с ней в стремительном полете в будущее. «Не может сердце жить покоем», - сказал он здесь уже о себе.

И поэтому гораздо важнее здесь не та историческая аналогия, очень субъективная, хотя и распространенная в среде символистов, которая легла в основу поэтического «сюжета» цикла (схватка русских с татарами как прообраз будущей схватки народа и интеллигенции, «монголов» и «Европы»). Более существенно то, что Блок увидел народную Россию стоящей на грани глубочайших социальных и исторических преобразований, и глубокую личную зависимость от нее ощутил. И ощутил так сильно, что уже никогда с этим ощущением не расставался. Блок пишет в эти годы о любви и ее неизбежно драматическом исходе, о России и ее неблагополучии, о гибели и пустоте жизни, о своем поколении, неспособном к действию, «изнемогающем» в «пустых мечтах»,он казнит себя за слишком светлую веру в любовь и в жизнь, которая сопровождала выход его на поэтическую арену. Он пишет о европейской культуре, превратившей в цивилизацию и тем самым подписавшей себе смертный приговор (цикл «Итальянские стихи» ). В стихотворении «На закате» ( «Она, как прежде, захотела...» ) утверждает :

Так много лет, так много дней...

Земное счастье запоздало

На тройке бешеной своей !

«Арфы и скрипки», где «личное» пронзительно и на высокой эмоциональной ноте вплетается в «общее».

Я пьян давно. Мне все - равно.

Вот счастие мое - на тройке

Летит на тройке, потонуло

Сребристой мглой из-под подков...

«Снег времен» и «даль веков» в сочетании с трактирной стойкой создают обобщенный и широкий образ беды, в которую попал герой стихотворения. И образ тройки, уже традиционный для Блока, опять вызывает в памяти Гоголя - финал «Мертвых душ» преследует Блока, как навязчивое видение, трансформируясь в самые разные варианты движения, полета в неизвестность, в снежную мглу. Мотив утраченного счастья, пролетавшего мимо и скрывшегося вдали, утерянного ощущения полны бытия, которое некогда вдохновляло поэта, а теперь осталось лишь в виде горького воспоминания, - едва ли не основной мотив сборника «Ночные часы», создавшегося в 1910 году.

она формируется в условиях реакции и «страшного мира», а сознательное стремление воздействовать на ее формирование, сделать искусство действенным, активно вторгающимся в жизнь.

«возмездия» за отвлеченность ранних надежд и мечтаний, пройдя через восприятие стихии - силы губительной, и очищающей, герой Блок в 1910 - е годы претерпевает в своем облике существенные изменения. Он дополняет чертами, которых не было ранее. Пройдя через круг самоотречения, духовной усложненности, снедающих душу противоречий, по-своему раскрывающих сущность мира, его скрытый и явный драматизм, поэт приходит к мысли о простоте, естественности, труде, единении с природой и простыми людьми. Здесь - то и обнаруживается исход, открывается возможность пути к возрождению. Центральное место в сборнике «Ночные часы» занимает стихотворение «Май жестокий с белыми ночами !...», которое, как обычно у Блока, состоит из двух частей, на первый взгляд исключающих, а на деле дополняющих одна другую. Смысл первой части раскрывается в поэтической декларации, имеющей характер полнейшей безысходности :

Голубая дымка за плечами,

Неизвестность, гибель впереди !

И - вторая часть, в которой дается иная картина, намечается новый путь как желаемое, страстно ожидаемое, хотя идеальное начало новой жизни :

Хорошо в лугу широким кругом

В хороводе пламенном пройти,

Пить вино, смеяться с милым другом

И венки узорные плести,

Страстью, грустью, счастьем изойти, -

Этот светлый финал стихотворения звучит диссонансом в общей концепции сборника. Но он важен нам как выражение идеальной мечты поэта, как его представление о тех душевных качествах личности, которые могли бы вывести ее из замкнутого круга тоски и обреченности. Подобная мечта воскреснет вновь в дальнейшем, когда Блок приступит к работе над поэмой «Возмездие», в сложной конструкции которой он попытается воплотить процесс созревания активного человека в условиях русской действительности рубежа веков.

Он обращается со страстным призывом к окружающим, к своим современникам :

Пока великая гроза

Все не смела в твоей отчизне, -

Дай гневу правому созреть,

Приготовляй к работе руки...

В поэтическом сознании Блока произошел поворот, в его творчестве открылись новые возможности. Он, поэт - лирик, заговорил языком гражданского поэта - трибуна, открыто опирающегося на традиции Некрасова ,называвшего свою музу «музой мести и печали». В стихотворении «Коршун», написанном в марте 1916 года, то есть за полтора года до Октябрьской революции, он изобразил общественное зло, нависшее над Россией, в виде зловещей птицы - коршуна.

«роковое время» и состоит, согласно Блоку, в том, чтобы суметь уловить то брожение сил, которое подвело страну к социальному взрыву. Закрывать на это глаза, уединяться, замыкаться в кругу незначащих чувств и мелочных интересов - значит изменять своему долгу. Жить современностью, жить общественными задачами сегодняшнего дня и значило для Блока жить будущим. Искренность самопожертвования - вот что считал Блок главным для всякого художника, в этом видел он фактор подлинного творчества. Весь этот сложный комплекс размышлений о сущности и характере исторических перемен, о человеке и его месте в исторической жизни, о видоизменениях личности в специфических условиях рубежа веков, наконец, о роли и назначении искусства Блок попытался воплотить в поэме «Возмездие», к работе над которой приступил в1910 году. Поэма так и не была закончена, несмотря на то что Блок работал над ней с упорством и самоотдачей до конца своих дней (правда, с большими перерывами). Замысел Блока полного воплощения не получил. Но сама работа над поэмой имела для него огромный положительный смысл : она помогла ему прояснить сложившуюся к 1910 - м годам историческую концепцию - не только увидеть личность в связях с породившей ее средой и эпохой, но и выявить причины именно такой ее эволюции, что объективно подводило Блока к другой поэме - «Двенадцать», написанной уже после революции. Для него революция не есть изолированное событие, касающееся жизни и истории одной страны.

Это перелом эпох в течении всей мировой истории. В движение пришла народная масса, носительница, согласно устоявшемуся мнению Блока, стихийных сил, и она - то оказывается главной силой, изменяющей лицо мира. Она вышла на улицу - сам этот факт имел в глазах Блока огромное значение. Улица оказывается местом действия, «сценической площадкой», на которой разыгрывается сюжет последней поэмы Блока «Двенадцать», самого значительного его произведения. Блок воспринял революцию как стихийный взрыв недовольства и негодования, идущий из самых низов народной массы. Он даже сгущает краски, представляя героев поэмы возможными «каторжниками» («В зубах - цигарка, примят картуз, На спину б надо бубновый туз!»). В глазах «высших» слоев общества, буржуазной элиты это люди отверженные, за людей даже и не признаваемые. Народная стихия действует в поэме Блока в согласии со стихией природной. На протяжении всей поэмы ее герои выступают, овеваемые снежной вьюгой, на фоне пурги, бурана.

«спокойной» обстановке. Вот эта всеобщая «взвихренность» и составляет главное в том «образе революции»,который создан Блоком в поэме. Этот образ не имеет ни локальных, ни конкретно-политических черт. Меняется лицо мира целиком. Но, будучи лишен локальных и конкретно-политических черт, образ революции в «Двенадцати» глубоко социален. Социальная основа эта также присутствует в поэме в самом общем выражении, но она есть, она-то и заключает в себе идейное содержание поэмы. Ее герои - олицетворение «низов», поднявшихся в своем справедливом негодовании против «верхов». Этим «низы» общества не приукрашиваются и не «модернизируются» Блоком. Частушки, которые они распевают, угрозы, с которыми они обращаются ко « всем буржуям», их обещание раздуть «мировой пожар в крови» - все это свидетельствует об очень определенной социальной окраске, с которой вошли герои революции в сознание Блока. Они вышли на улицу и творят свое правое дело:

В очи бьется

Раздается

Мерный шаг...

И вьюга пылит им в очи

Дни и ночи

Напролет...  

Нужно признать: главное в революции Блока уловил и понял. Это главное состояло в том, что в движение пришла народная масса. Высота в осмыслении важнейших проблем революции, широта взгляда и отсутствие предвзятости и упрощенчества сделали «Двенадцать» произведением эпического жанра. Но, принимая и оправдывая стихию как факт истории и возмездия, Блок уже и отталкивается от нее, ибо хочет видеть в ней и в действиях ее носителей больше, чем одно только разрушение.

Герои его поэмы - «голытьба» («Гуляет нынче голытьба», - говорит там ), но ими руководит высшей смысл , заключающий в себе оправдание и их самих , и их действий. Это высший смысл есть для Блока будущее , в которое они идут , сопровождаемые страстным призывом :

Революционный держите шаг !

Здесь дает о себе знать авторское отношение и к героям ,и к тому ,что происходит в поэме ,в центре которой очень неожиданно, на первый взгляд , поставлено убийство Катьки , оказавшейся жертвой стихийной страсти. С развитием действия ( то есть объективно в процессе революции) облик героев резко и заметно меняется. Путь героев по улицам города - это путь от стихийного разгула (кульминацией которого и является убийство Катьки ) к дисциплинированности и собранности. В них все меняется : и внешний облик (они становятся более подтянутыми ), и отношение к старому миру ( они уже не грозят полоснуть ножичком , не поют анархически -разбойных частушек ,а действуют более осознанно ).

Не случайно именно в последних главах поэмы постоянно повторяется призыв :

Вперед ,вперед ,вперед ,

Или

Шаг держи революционный !

 

Их винтовочки стальные

В переулочки глухие ,

Где одна пылит пурга...

И сам мир выступает в последних главах поэмы в более четком выражении -гротескном образе «буржуя» ,сопровождаемого своим спутником - псом :

Стоит буржуй , как пес голодный ,

И старый мир , как пес безродный ,

Стоит за ним , поджавши хвост.

«Павший пес», как условное обозначение всего старого мира , прямо противопоставлен в поэме другому , светлому образу , иносказательно обозначающему ту «даль», в которую шествуют ее герои , - образу - символу Иисуса Христа.

Это традиционная пара ,символизирующая соответственно темное и светлое начало жизни , ее «добро» и ее «зло». Образы - символы «света» и «тьмы», будущего и прошлого столкнулись в поэме Блока , но уже на конкретном фоне социальной революции. Традиционное и отвлеченное , казалось бы , противоборство получает в поэме конкретную социальную окраску ,благодаря чему сама традиционность как бы растворяется , теряет свои очертания.

Пес - наследие старого мира , Христос - та условная ,но для Блока предельно высокая норма человеческого поведения и нравственности , к которой движутся естественным порядком двенадцать красногвардейцев... Вместе с тем Христос - самый смутный символ поэмы. Ведь с име нем Христа люди издавна связывают наступление новой эпохи -новой эры ,которое обозначило конец Римской империи. И сейчас ,когда понимал Блок , также наступает новый период в истории человечества ,для него снова выдвигается на первый план символ Христа (хотя , конечно ,известная условность этого образа в тексте поэмы не подлежит для нас сомнению ). «Интеллигенция и революция», в которой Блок обратился со страстным призывом к русской интеллигенции. Интенсивность насыщенность восприятия происходящего вокруг - в Петроград , в России , в мире - вот главное ,что характеризует мироощущение Блока и в 1918 ,и в 1919 годах. Мир пришел в движение ,а с ним вместе вернулся к активной жизни поэта. Он почувствовал , что может и должен сказать людям что-то очень важное , такое ,чего ни он ,ни кто-либо другой еще не говорили. И он заговорил со своими современниками на языке , к помощи которого не прибегал никогда ранее , - на языке оратора , трибуна , заговорил страстно , используя контрасты и противопоставления , такие слова и выражения , которые многим казались грубыми и прежнему Блоку не свойственными.

Правда , стихов после «Двенадцати» и «Скифов» он уже почти не писал. Ушла в прошлое эпоха , поэтическим выразителем которой был в значительной степени Блок. В своем творческом развитии , стремительном и насыщенном , он вышел далеко за пределы символической эстетики , за пределы мистицизма и декадентства. Поэт тончайших душевных движений , Блок стал и одним из самых значительных гражданских поэтов своего времени ,потому что чутко уловил наступление новой эпохи - эпохи социальных потрясений , и прочно связал свою судьбу и свое творчество с революционными тенденциями своего времени.

Николай Рубцов - поэт долгожданный. Блок и Есенин были последними , кто очаровывал мир поэзией - непридуманной , органической. Голос Рубцова , еще не нашедшего своей , корневой , драматической темы Родины , России , темы жизни и смерти , любви и отчаянья , тогдашний голос Рубцова тонул в окружающих его голос Рубцова тонул в окружающих его голосах. И это - закономерность.

«литературными фактами» , но именно глубочайшими воплощениями духовной жизни русского народа и русского человека , - а значит , прообразами их собственной духовной жизни. Они никак не отделяли поэзию от жизни в ее сущностной основе - и потому были свободными от какой - либо литературщины.

близорукостью. Рубцов жил в свое время , Есенин- в свое. То , что ощутить другой , каким бы провидцем последний не оказался. Чувства - индивидуальны. Можно исповедовать одни и те же идеи : устремления мысли , но восторгаться или страдать , возгораться и гаснуть каждый обречен самостоятельно. И здесь нужно четко отделить одно понятие от другого : понятие школы и поэтической судьбы , глубиной сути поэта , что всегда первозданна.

Ивы , река , соловья. . .

Мать моя здесь похоронена

До конца ,

До тихого креста

Пусть душа останется чиста !

Россия , Русь ! Храни себя , храни !

Смотри , опять в леса твои и долы

Со всех сторон нагрянули они -

Иных времен татары и монголы.

«храни» перерастает здесь рамки личного и даже - отчего. Сохраняя любовь и память к своему изначальному , к родимой деревеньке , городу , речке детства , мы тем самым сохраняем любовь к Отчизне и даже больше - ко всему живому на земле.

Поэзия Николая Рубцова помимо эмоционального несет в себе мощный нравственный заряд , иными словами - она , его поэзия , способна не только воспитывать в человеке чувства добрые , но и формировать более сложные духовные начала.

Поэзия Рубцова - не «тихая» , не камерная , не подходит она под определение «деревенской» поэзии. Она просто - поэзия. Поэзия Николая Рубцова. И спасибо ему от нас запоздалое за красоту и пронзительность этой поэзии , спасибо ему за любовь его земную , неопалимую. 

в особенности в стихах ,зависела прежде всего от душевного состояния поэта , от его мировосприятия и от окружающей обстановки , то есть от той эпохи в которой жил каждый из поэтов.



 
© 2000- NIV